（香港訊）頂尖花藝師與設計界正全面準備迎接 2026 年花卉美學的大幅演變。根據最新趨勢報告，未來一年的花藝設計將超越純粹的視覺享受，轉向強調情感共鳴、敘事性及沈浸式體驗。花卉不再僅是裝飾，而成為傳遞希望、韌性與生活穩健的有力媒介，同時將永續性與多感官互動融入核心設計理念。
情感共鳴引領年度花卉選擇
2026 年，花藝的選擇深受當代社會對平靜與樂觀的渴望影響。報告指出，翠雀花（Delphinium）獲選為年度之花，其挺拔的姿態象徵追求與平靜，在重視「意圖性」的現代花藝中成為視覺焦點。同時，財富樹（Pachira aquatica）當選年度植物，以其代表的穩定與平衡，迎合人們對安穩內心與物質生活的雙重追求。
花藝設計的趨勢強調「敘事性」：每一件作品都必須講述一個故事，或傳達特定的文化與情感象徵。花卉成為情感交流的載體，目的在於與觀賞者建立深刻的視覺和精神連結。
色彩與形態：張力與層次的並存
2026 年的色彩趨勢呈現兩極分化。一方面，花藝師大量採用溫暖的日落與大地色系（如珊瑚色、琥珀色、可可色），營造親近自然、溫馨舒適的氛圍。另一方面，柔和的粉彩色系（如薰衣草、鼠尾草、粉藍）繼續風靡極簡設計與現代婚禮，以優雅的寧靜感突顯花材的細膩質地。
與此同時，寶石色與深幽色調（包括翡翠綠、寶石紅、深紫）在高端活動和晚宴中表現出強勁增長。這些色彩賦予作品戲劇張力與奢華感，尤其在與純白或中性色調結合時，能創造出豐富且富有情感層次的視覺效果。
形態上，設計正從傳統的對稱花束，轉向更具雕塑感、建築型與動態性的排列。
- 建築型花藝： 高聳、非對稱的結構，利用長莖和層次感，使花卉呈現雕塑般的力量，引導觀者視線並成為空間焦點。
- 質感層次： 花藝師融合精緻花材與草本、果穗、芒草等，豐富觸覺體驗。乾燥花與鮮花的混合設計也持續流行，不僅延長作品壽命，也契合永續理念。
- 多感官沉浸： 受自然花園啟發的設計強調隨性與不完美之美，模糊了室內與室外的界限，創造出「剛採摘」般的自然生機。
婚禮與活動：從裝飾到體驗
婚禮與活動花藝設計已轉型為體驗式設計。焦點從簡單的裝飾移至塑造沉浸式的環境與空間氛圍。大型花卉裝置成為核心，例如懸掛式花雲、花卉天花板及華麗的拱門，旨在創造驚豔的攝影背景和互動空間。
束花設計追求大膽創新。單色或撞色設計取代傳統的粉白組合，例如灰紫與赤陶色的混搭，或柑橘色與中性色的結合，以滿足新一代追求個性化與高攝影感的設計需求。
永續性：花藝產業的核心責任
永續性不再是附加選項，而是 2026 年花藝設計的核心理念，符合消費者對「精明消費」與「質量優先」的生活態度。
這體現在兩個關鍵層面：
- 在地與季節性： 鼓勵使用本地種植與季節性花材，有效降低碳足跡，並要求花藝師具備更高的應變能力來處理當季材料。
- 重複利用與長壽： 可重複使用的裝置（例如將典禮花卉重新設計用於晚宴）大大減少浪費。長壽的植物禮品（如財富樹）則因其可長期欣賞的特性而越發受歡迎。
除了年度花卉翠雀外，2026 年的熱門花材還包括被賦予新色彩詮釋的牡丹與庭園玫瑰、以結構性著稱的巴西花（Protea），以及提供垂直動態的紅穗苋（Amaranthus），特別是其酒紅與赤褐色系。
綜上所述，2026 年的花藝設計將以情感的傳達、材料的永續以及多感官的體驗為主要指引。花藝師必須將其創作從單純美化提升為敘事藝術，藉此吸引和教育消費者，使花卉成為日常生活與藝術空間中不可或缺的參與者。